Elementor #5318

‘Going for a paint’
avec James Kid Midnight

Originaire d’une petite île, James Carter aka Kid Midnight n’a jamais vraiment eu l’occasion de s’intéresser au street art.  La première fois qu’il a été invité à peindre, c’était à l’université en Angleterre et depuis, il n’a jamais regardé en arrière.  Il peignait des trains sur la ligne de la Tamise et faisait partie de la scène artistique de rue de l’Essex quand il n’étudiait pas pour son diplôme de design graphique à l’UCL il y a plus de quinze ans.

Après l’université, il a commencé à travailler en free-lance avec des agences et a fait des saisons d’hiver à Méribel, La Tania, Les Deux Alpes et Verbier.  Alors que le graphisme était sa principale source de revenus avec une valeur inhérente et un taux horaire, le street art restait un hobby passionné à côté.  Il a ensuite commencé à faire des peintures murales en direct et à travailler plus souvent dans des festivals, et les choses se sont progressivement développées.  Aujourd’hui, il a le mélange parfait des deux mondes.

À l’époque, il travaillait souvent au-delà de minuit.  Il était connu sous le nom de Kid Midnight, jusqu’à ce que sa clientèle devienne plus corporative et qu’il laisse tomber l’élément ‘kid’.

Il a d’abord rendu visite à un ami de son île natale de Jersey qui faisait une saison à Morzine, il a aimé l’ambiance et a fini par faire au moins un voyage par hiver à Morzine.  Il séjourne souvent à l’auberge Hideout, où il a rencontré le propriétaire, Kyle, avec qui il est devenu ami.  Vous connaissez peut-être la scène murale/le panneau d’affichage hors de l’auberge Hideout, créé par James.  En plus de l’intérieur à l’étage, il a également réalisé l’intérieur de l’hôtel Dents Blanches et, avec sa casquette de graphiste, il a conçu la marque de l’hôtel du Lac à Montriond.

« Le concept de la marque de l’Hôtel du Lac consistait à réduire l’information à sa plus simple expression. Un diamant décalé est une visualisation de la forme de la montagne sans être un cliché flagrant.  Les lignes simples des pins, un petit bâtiment et les lignes droites pour faire allusion aux reflets du lac gardent tout aussi simple que possible tout en créant quelque chose d’unique et une représentation authentique de l’emplacement magnifique de l’Hôtel du Lac ». Ce logo est extrêmement efficace et inhabituel, surtout lorsqu’il est associé aux matériaux en métal et en pierre utilisés pour la plaque principale à l’avant du bâtiment.

Sur Morzine et Hideout : 

« J’adore la zone PDS en général et j’aime vraiment l’esprit communautaire que Morzine parvient à maintenir.  Chaque fois que j’y retourne, il y a toujours une équipe avec laquelle rider.  Hideout a une cuisine géniale, un emplacement génial et un endroit centralisé pour traîner et discuter de la journée sur la piste après avoir ridé.

Ma piste préférée est celle de la Star Wars, je dois l’avoir faite des centaines de fois, peut-être même près de mille ».

Le concept derrière le dessin des Dents Blanches était inspiré du nom de l’hôtel.  J’ai joué autour de ce concept et les dents sont un thème récurrent.  Il y a les graphiques avec ces belles grosses dents, il y a la phrase « Show us your pearly whites » et « Smile », que j’ai mélangé avec d’autres termes de la moto comme « stoked », « sick », etc. pour que les gens découvrent les choses au fur et à mesure.  Il y a quelques éléments qui sont plus cachés autour du bar. 

Ce type a beaucoup de cordes à son arc… Il est le partenaire fondateur d’une entreprise de bière, ce qui lui a permis de réaliser des visuels dès le stade de la conception de l’entreprise ; il travaille avec une société de capital-investissement à Jersey sur un espace de travail ouvert et a eu carte blanche pour faire quelque chose de nouveau et d’expérimental avec l’espace (où il prévoit d’inclure une nouvelle évolution de son travail dans la 3D et l’éclairage) ; il fait même du design de chaussures : jetez un coup d’œil à son Instagram pour voir des photos de quelques chaussures récentes.

Sur les conseils reçus :

« Le meilleur conseil que j’ai reçu est d’apprendre à dire non.  Évitez de faire quoi que ce soit de gratuit ou de trop bon marché, dès le début, même si c’est une bonne exposition.  N’oubliez pas la valeur de votre travail. »

Sur les conseils donnés :

« Faites confiance à votre style et à votre travail.  Ne vous mesurez pas aux autres.  Si vous essayez de copier et d’être comme les autres, ce n’est jamais vraiment vous.  Si vous suivez chaque caprice, vous finissez par produire des choses différentes à chaque fois et vous n’avez pas votre identité unique. »

Sa collaboration la plus récente à Morzine était avec Volcom, créant un dessin vectoriel d’explosion pour Hideout.  Venez le découvrir une fois qu’il aura été mis en place !

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